Toutes les contraintes

DECK

STRUCTURALDESTRUCTEUR
SCORE 14/15
NO GRID
Supprimer toute référence à la grille rythmique. Ni pulsation, ni tempo, ni compte.
  • Supprimer toute pulsation et tout tempo de référence avant de commencer
  • Aucun marqueur rythmique, aucun compte, aucun signal temporel n'est autorisé
  • Chaque entrée flotte librement, les musiciens ne cherchent pas à se synchroniser
Difficulté
Structure5
Désorientation5
Performance4
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALDESTRUCTEUR
SCORE 15/15
REMOVE CORE
Identifier l'élément central du morceau. Le supprimer intégralement.
  • Identifier collectivement l'élément central, riff, ligne mélodique, pulsation principale
  • Supprimer cet élément intégralement pour toute la durée, aucune allusion, aucun remplacement
  • Ce qui subsiste constitue désormais l'intégralité du morceau, continuer sans compenser
Difficulté
Structure5
Désorientation5
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALDESTRUCTEUR
SCORE 14/15
MISE À NU
Supprimer tout ce qui habille le morceau. Ne garder que ce qui tient sans soutien.
  • Supprimer toutes les couches d'habillage, pads, doublures, harmonies, contre-chants
  • Ne conserver que ce qui tient sans aucun soutien
  • Si la pièce ne tient plus, c'est une information, continuer quand même
Difficulté
Structure5
Désorientation5
Performance4
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALDESTRUCTEUR
SCORE 12/15
REMOVE HARMONY
Supprimer toute information harmonique. Le morceau devient purement rythmique ou textural.
  • Supprimer tous les accords et toute tonalité implicite pour toute la durée
  • Seules les hauteurs non fonctionnelles, rythmiques ou texturales sont autorisées
  • Si une harmonie émerge accidentellement, la briser immédiatement, sans exception
Difficulté
Structure4
Désorientation5
Performance3
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALDESTRUCTEUR
SCORE 12/15
SILENCE CORE
Identifier le moment clé du morceau. Le remplacer par du silence total.
  • Identifier avant de jouer le moment clé, climax, résolution, montée principale
  • Tous les musiciens s'arrêtent simultanément à l'entrée de ce moment
  • Le silence est tenu pour toute la durée naturelle du moment, puis la pièce repart sans transition
Difficulté
Structure5
Désorientation4
Performance3
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
BROKEN FORM
Interrompre la forme naturelle du morceau. Insérer une coupure brutale à un point non conventionnel.
  • Identifier avant de jouer un point de rupture non conventionnel dans la forme
  • Insérer un silence ou une coupure brutale à ce point, aucune préparation
  • La section suivante repart immédiatement, sans transition ni signal
Difficulté
Structure5
Désorientation4
Performance3
RISQUE MOYEN
STRUCTURALTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
SILENCE AS STRUCTURE
Le silence remplace au moins une section structurelle entière. Ce n'est pas un repos.
  • Identifier une section structurelle entière, refrain, pont, intro
  • Remplacer cette section par du silence complet tenu par tous les musiciens
  • Le silence est maintenu jusqu'à sa durée naturelle, aucune nervosité, aucun remplacement
Difficulté
Structure5
Désorientation4
Performance3
RISQUE MOYEN
STRUCTURALTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
DÉPLACEMENT DE FORME
Jouer les sections du morceau dans un ordre différent de l'original.
  • Décider d'un nouvel ordre pour toutes les sections avant de jouer
  • Jouer les sections strictement dans ce nouvel ordre sans s'adapter en cours de route
  • Ne pas signaler les changements de section, laisser chacun naviguer seul
Difficulté
Structure5
Désorientation4
Performance3
RISQUE MOYEN
STRUCTURALTRANSFORMATIF
SCORE 14/15
TEMPO FRACTURE
Chaque instrument suit une perception différente du tempo, sans synchronisation possible.
  • Chaque musicien suit son propre tempo interne, défini individuellement avant de jouer
  • Aucune synchronisation n'est cherchée ni autorisée pendant la session
  • Les décalages qui émergent font partie de la composition, ne pas corriger
Difficulté
Structure4
Désorientation5
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALCONTRAINTE
SCORE 9/15
ONE PASS FLOW
Le morceau est joué une seule fois, linéairement. Ni boucles, ni reprises, ni retours.
  • Le morceau s'exécute une seule fois, en ligne droite
  • Aucune section ne se répète, aucun retour arrière n'est autorisé
  • La fin arrive quand la forme est épuisée, même si ce n'est qu'une seule traversée
Difficulté
Structure4
Désorientation3
Performance2
RISQUE FAIBLE
STRUCTURALCONTRAINTE
SCORE 12/15
UN SEUL GESTE
Chaque musicien réduit son jeu à un seul geste récurrent, tenu pour toute la durée.
  • Choisir un seul geste instrumental avant de jouer, une note, un riff, un accord, un battement
  • Ce geste ne peut pas être modifié ou remplacé pour toute la durée de la session
  • Toute l'expression passe par la variation de ce seul geste : dynamique, timing, intention
Difficulté
Structure4
Désorientation4
Performance4
RISQUE ÉLEVÉ
STRUCTURALSTABILISATEUR
SCORE 8/15
FIXED REFERENCE
Un seul élément du morceau est désigné intouchable. Il ne change pas, quoi qu'il arrive.
  • Désigner avant de jouer un seul élément qui ne changera pas, une note, un accord, un tempo
  • Cet élément est joué ou tenu identiquement du début à la fin
  • Toutes les autres contraintes s'appliquent autour de lui, lui seul est protégé
Difficulté
Structure3
Désorientation3
Performance2
RISQUE FAIBLE
STRUCTURALSTABILISATEUR
SCORE 8/15
FIXED TEMPO
Le tempo global reste strictement identique du début à la fin.
  • Définir un tempo précis avant de commencer et le nommer clairement
  • Ce tempo ne peut jamais varier, ni accélérer, ni ralentir
  • Si l'ensemble dérive, rester sur le tempo défini, ne pas suivre les autres
Difficulté
Structure3
Désorientation2
Performance3
RISQUE FAIBLE
STRUCTURALSTABILISATEUR
SCORE 8/15
ANCHOR INSTRUMENT
Un instrument garde son rôle traditionnel sans aucune déviation.
  • Désigner un instrument avant de commencer, celui qui garde son rôle habituel
  • Cet instrument joue normalement pour toute la session, aucune déviation autorisée
  • Tous les autres musiciens peuvent dériver, lui seul reste le point de référence fixe
Difficulté
Structure3
Désorientation2
Performance3
RISQUE FAIBLE
COGNITIVEDESTRUCTEUR
SCORE 12/15
NO LEADER
Aucun musicien ne peut initier de transitions ni donner de signal. Tout changement doit émerger.
  • Aucun musicien ne peut initier un changement de section ni donner de signal
  • Les transitions doivent émerger sans coordination explicite, regard, geste ou signe interdits
  • Si personne ne bouge, le morceau reste où il est, c'est une issue valide
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
COGNITIVEDESTRUCTEUR
SCORE 10/15
EFFECTIF RÉDUIT
Retirer au moins un musicien. La formation ne peut pas s'assembler complètement.
  • Retirer au moins un musicien de la formation habituelle avant de commencer
  • La formation réduite ne peut pas simuler ni compenser les parties manquantes
  • Ce qui manque doit s'entendre, ne pas combler les vides
Difficulté
Structure4
Désorientation3
Performance3
RISQUE MOYEN
COGNITIVETRANSFORMATIF
SCORE 12/15
ROLE SWAP
Chaque musicien prend le rôle musical d'un autre. La basse joue la mélodie, la mélodie joue le rythme.
  • Désigner le rôle musical de chaque autre musicien avant de jouer
  • Chaque joueur adopte le rôle assigné strictement, la basse joue la mélodie, la mélodie pulse
  • Aucun retour au rôle habituel, même si la texture s'effondre
Difficulté
Structure4
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
COGNITIVETRANSFORMATIF
SCORE 12/15
RHYTHM MIGRATION
L'ancre rythmique se déplace vers un instrument non-percussif pour toute la durée.
  • Désigner un instrument non-percussif comme ancre rythmique avant de jouer
  • Cet instrument pulse régulièrement et ne peut pas s'en libérer
  • La batterie ou l'instrument habituellement rythmique joue librement en texture
Difficulté
Structure4
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
COGNITIVETRANSFORMATIF
SCORE 11/15
INVERSION DE PLAN
L'instrument de fond passe au premier plan. L'instrument soliste disparaît en arrière-plan.
  • L'instrument de fond prend le premier plan sonique dès le début
  • L'instrument soliste se noie dans la texture, le plus bas possible
  • L'inversion doit être perceptible dès la première mesure, pas progressive
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
COGNITIVETRANSFORMATIF
SCORE 11/15
ROLE INVERSION
Chaque musicien adopte le rôle d'un autre instrument pour toute la durée.
  • Assigner avant de jouer un instrument cible à chaque musicien
  • Chaque musicien joue comme s'il était cet instrument, timbre, dynamique, phrasé
  • Les rôles sont fixes pour toute la session, aucun échange en cours de jeu
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
COGNITIVECONTRAINTE
SCORE 10/15
VOICE OFF
La voix principale ou l'instrument lead joue au niveau ou en dessous du plancher dynamique de l'ensemble.
  • La voix principale ou l'instrument lead joue au niveau ou en dessous du plancher dynamique
  • Les autres instruments ne peuvent pas descendre en dessous de ce plancher
  • Si la voix devient inaudible, c'est la contrainte, ne pas compenser
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
COGNITIVECONTRAINTE
SCORE 11/15
LIMITED AGENCY
Chaque musicien ne peut que réagir, jamais initier. Un seul musicien est exempté.
  • Désigner un seul musicien qui peut initier librement
  • Tous les autres ne peuvent que réagir, aucune initiative propre
  • Si l'initiateur s'arrête, tous s'arrêtent dans les 3 secondes
Difficulté
Structure3
Désorientation3
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
COGNITIVECONTRAINTE
SCORE 11/15
SANS INITIATIVE
Un musicien désigné ne joue que si un autre a joué avant lui dans les 5 dernières secondes.
  • Désigner un musicien qui ne peut jamais jouer en premier
  • Ce musicien ne peut jouer que si quelqu'un d'autre a joué dans les 5 dernières secondes
  • Si l'ensemble se tait plus de 5 secondes, ce musicien attend qu'un autre reprenne
Difficulté
Structure3
Désorientation3
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
COGNITIVESTABILISATEUR
SCORE 8/15
CONSTANT ELEMENT
Un motif musical précis reste strictement identique du début à la fin.
  • Choisir un motif musical précis avant de jouer, une phrase, un accord, un rythme
  • Ce motif est joué ou répété identiquement par un musicien du début à la fin
  • Les autres contraintes s'appliquent autour, le motif ne change jamais
Difficulté
Structure3
Désorientation2
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
ACOUSTIC SHIFT
Tous les instruments électriques ou amplifiés jouent acoustiquement ou débranchés.
  • Tous les instruments électriques ou amplifiés jouent débranchés ou acoustiquement
  • L'amplification est éteinte pour toute la durée, aucun retour possible
  • Si l'instrument est inaudible sans amplification, le jouer quand même, c'est la contrainte
Difficulté
Structure3
Désorientation5
Performance4
RISQUE MOYEN
SONICTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
OBJETS DU LIEU
Au moins un instrument est remplacé par un objet sonore trouvé dans l'espace de jeu.
  • Identifier avant le début deux objets présents dans le lieu, bois, métal, tissu, verre
  • Au moins un instrument traditionnel est remplacé par ces objets trouvés
  • Les objets ne peuvent pas être modifiés, jouer avec ce qu'ils offrent nativement
Difficulté
Structure3
Désorientation5
Performance4
RISQUE MOYEN
SONICTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
INSTRUMENT DÉPLACÉ
Chaque musicien joue son instrument d'une façon non conventionnelle, préparation, placement, technique étendue.
  • Chaque musicien adopte une technique étendue ou non conventionnelle pour son instrument
  • Les techniques habituelles de jeu sont interdites pour toute la durée
  • Si aucune technique étendue n'est connue, en inventer une sur le moment
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance5
RISQUE MOYEN
SONICCONTRAINTE
SCORE 9/15
LOW DYNAMIC ONLY
Toute la session reste en pianissimo ou en dessous. Aucun crescendo au-delà de piano.
  • Toute la session reste en pianissimo ou en dessous
  • Aucun crescendo ne peut dépasser piano
  • Si un instrument monte naturellement, le ramener immédiatement, sans transition
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICCONTRAINTE
SCORE 11/15
NO ATTACK
Aucune note ne peut commencer par une attaque percussive. Toutes les entrées sont progressives.
  • Aucune note ne peut commencer par une attaque perceptible
  • Toutes les entrées sont des fondus depuis le silence, glissando, doigté progressif, archet posé
  • Si une attaque est inévitable sur l'instrument, l'estomper immédiatement
Difficulté
Structure2
Désorientation5
Performance4
RISQUE MOYEN
SONICCONTRAINTE
SCORE 10/15
REGISTER LIMIT
Tous les musiciens sont confinés à une plage d'une seule octave pour toute la session.
  • Définir collectivement une plage d'une octave avant de jouer
  • Aucune note en dehors de cette plage, même pour une transition
  • La plage commune est décidée avant le début, aucun ajustement en cours de session
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICCONTRAINTE
SCORE 9/15
NO SUSTAIN
Aucune note ne peut être tenue au-delà de sa décroissance d'attaque. Articulation toujours staccato.
  • Aucune note ne peut être tenue au-delà de sa décroissance naturelle
  • Toute articulation est en staccato ou détaché strict
  • Les pédales de sustain, les loops et les drones sont interdits
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICCONTRAINTE
SCORE 9/15
SANS RÉSONANCE
Toute résonance artificielle est supprimée. Le son s'arrête avec le geste.
  • Toute résonance artificielle est supprimée, reverb, delay, écho, chorus
  • La pédale de sustain est interdite
  • Le son s'arrête strictement avec le geste qui l'a produit
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICCONTRAINTE
SCORE 9/15
DYNAMIC CEILING
Un plafond de volume est défini collectivement. Dès qu'un instrument dépasse, l'ensemble entier doit descendre.
  • Définir collectivement un niveau de volume maximum avant de jouer
  • Aucun instrument ne peut dépasser ce plafond, jamais, même pour un accent
  • Si un musicien dépasse le plafond, tout l'ensemble descend immédiatement en dessous
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
PHYSICALDESTRUCTEUR
SCORE 10/15
NO MONITOR
Tout monitoring de scène est supprimé. Les musiciens n'entendent que le son de la salle.
  • Tous les retours de scène sont éteints avant de commencer
  • Les musiciens entendent uniquement ce que la salle renvoie
  • Aucun ajustement de monitoring n'est autorisé pendant la session
Difficulté
Structure2
Désorientation3
Performance5
RISQUE ÉLEVÉ
PHYSICALTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
AUDIENCE BLEED
Le public est placé dans l'espace de jeu. Aucune séparation scène/salle.
  • Le public est placé dans l'espace de jeu, aucune séparation scène/salle
  • Les musiciens jouent autour et entre les auditeurs
  • La respiration, les mouvements et les sons du public font partie du morceau
Difficulté
Structure3
Désorientation5
Performance4
RISQUE ÉLEVÉ
PHYSICALTRANSFORMATIF
SCORE 12/15
PUBLIC DISPERSÉ
Le public est réparti dans l'espace sans regroupement. Les musiciens jouent entre les personnes.
  • Le public est réparti dans l'espace sans regroupement imposé
  • Les musiciens jouent entre les personnes présentes, en mouvement
  • La relation son/espace devient la performance, pas la scène
Difficulté
Structure3
Désorientation5
Performance4
RISQUE ÉLEVÉ
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 9/15
CIRCLE MODE
Les musiciens en cercle face vers l'extérieur. Aucun contact visuel entre eux.
  • Les musiciens se placent en cercle face vers l'extérieur
  • Aucun contact visuel entre musiciens n'est autorisé
  • Les transitions et signaux se font uniquement par écoute
Difficulté
Structure2
Désorientation3
Performance4
RISQUE FAIBLE
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 10/15
DISTANCE CONSTRAINT
Les musiciens sont physiquement séparés. Minimum 5 mètres entre chaque musicien.
  • Les musiciens se placent avec un minimum de 5 mètres entre chacun
  • Cette distance est maintenue pour toute la session
  • La communication ne passe que par le son, aucun signal visuel ou gestuel
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance4
RISQUE MOYEN
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 8/15
BACK TO BACK
Les musiciens se tiennent dos à dos. Aucun signal visuel autorisé.
  • Les musiciens se placent dos à dos
  • Aucun signal visuel ou gestuel n'est autorisé
  • Seul le son circule, l'écoute est l'unique canal de communication
Difficulté
Structure2
Désorientation3
Performance3
RISQUE FAIBLE
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 9/15
LUMIÈRE NATURELLE
La session se joue avec la seule lumière du lieu. Aucun éclairage artificiel.
  • Aucun éclairage artificiel ni de scène n'est utilisé
  • Seule la lumière ambiante du lieu est présente
  • La session se déroule dans ces conditions jusqu'à la fin, même si la visibilité baisse
Difficulté
Structure2
Désorientation4
Performance3
RISQUE FAIBLE
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 8/15
CAPTATION ASSUMÉE
Les micros et caméras sont visibles, exposés, intégrés au dispositif.
  • Les micros et caméras de captation sont visibles et exposés dans l'espace
  • Les musiciens jouent avec conscience des dispositifs de captation
  • La trace est présente dès le début, non dissimulée, non oubliée
Difficulté
Structure2
Désorientation3
Performance3
RISQUE FAIBLE
COGNITIVETRANSFORMATIF
SCORE 9/15
ERROR BECOMES FORM
Toute erreur perceptible devient immédiatement une nouvelle règle locale.
  • Dès qu'une erreur claire apparaît, elle doit être reprise par au moins un autre musicien
  • L'erreur ne doit pas être corrigée, mais intégrée comme matériau
  • Si plusieurs erreurs surviennent, seule la première fait loi jusqu'à la fin
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance2
RISQUE MOYEN
STRUCTURALTRANSFORMATIF
SCORE 9/15
REPETITION DRIFT
Un même motif doit être répété plusieurs fois, mais jamais deux fois identiquement.
  • Choisir un motif récurrent au début
  • Chaque répétition doit contenir une micro-altération perceptible : durée, accent, placement, hauteur, articulation
  • Aucune répétition strictement identique n'est autorisée
Difficulté
Structure3
Désorientation3
Performance3
RISQUE FAIBLE
SONICCONTRAINTE
SCORE 7/15
BORING MATERIAL
Chaque musicien commence par une matière minimale, pauvre, sans virtuosité ni signature forte.
  • Le début de la session doit partir d'un matériau volontairement banal
  • Aucun effet de style ni geste spectaculaire dans la première minute
  • La transformation doit venir du cadre, pas de la séduction initiale
Difficulté
Structure2
Désorientation2
Performance3
RISQUE FAIBLE
PHYSICALCONTRAINTE
SCORE 11/15
LIMITED RANGE
Chaque musicien limite son instrument à exactement 5 notes choisies avant de commencer.
  • Chaque musicien choisit exactement 5 notes avant de jouer
  • Ces 5 notes ne peuvent pas être changées en cours de session
  • Toute la durée de la pièce se construit sur ces seules 5 notes par instrument
Difficulté
Structure3
Désorientation4
Performance4
RISQUE FAIBLE
45 sur 45 cartesScore min : 7 ·  Score max : 15